KLEXOSLAB'26

del 20 al 25 de julio

plasencia, cáceres

ARTISTAS:

Nemø Ensemble (BE)
VICENTE MORONTA (VZL/CH)
Dúo Urrestarazu - Lenzin (ES)
MATTHEW SHLOMOWITZ (AUS/UK)
KLEXOS (ES)

PROGRAMA FESTIVAL (próximamente)

CUADROS / BILDER, NUEVAS OBRAS PARA SAXOFÓN Y PIANO
Dúo Urrestarazu-Lenzin
20.00h Complejo Cultural San Francisco

PROGRAMA 

INÉS BADALO (* 1989)
Anthophila (2022), versión para saxofón alto y piano (5′)

MARKUS HOFER (1949 – 2026)

Tres cuadros inspirados en Paul Klee (2025), para saxofón soprano y piano (9′)

Poemas de Lea Gottheil

  • Zwitscher-Maschine – Maquina de trinos
  • Tanze Du Ungeheuer zu meinem zu meinem sanften Lied! – Baila monstuo, con mi dulce canción!
  • Der Pfeil vor dem Ziel – La flecha antes del blanco

N.N.
Obra sola de saxofón (6′)

N.N.
Obra sola de piano (6′)

N.N.
Obra de saxofón y piano (10′)

JOSÉ MARIA SANCHEZ-VERDÚ (*1968)
Schattentheater 2 (2002), para saxofón alto y piano (4′)

BALZ TRÜMPY (*1946)
Seis Cuadros – Sechs Bilder  (2024), para saxofón soprano y saxofón alto y piano (20min)

  • Sombreados – Schattierungen
  • Arco Iris – Regenbogen
  • Anhelo – Sehnsucht
  • Guirnaldas – Girlanden
  • Campanas – Glocken
  • Disputa – Wortwechsel
 
 
Elisa Urrestarazu, saxofón
Cornelia Lenzin, piano
Ximena Carnevale, danza
Alberto Tarsicio, vídeos

CUADROS / BILDER, NUEVAS OBRAS PARA SAXOFÓN Y PIANO

Cuadros, nuevo proyecto del dúo Urrestarazu-Lenzin, versa sobre piezas de compositores contemporáneos españoles y suizos, poniendo en diálogo obras creadas especialmente para esta formación.

Los títulos pictóricos de las piezas de este concierto se combinan con un proyecto visual desarrollado bajo la idea de “cuadros”. En lugar de representar imágenes literales o elementos visuales directos, los videos exploran la transitoriedad del arte y la memoria, generando una experiencia sensorial de transformación constante. Los visuales acompañan las composiciones musicales creando una atmósfera de interacción entre lo sonoro y lo visual, donde los límites entre los medios se desdibujan y lo abstracto adquiere un papel central.

El artista español Alberto Tarsicio crea las proyecciones en colaboración con el dúo.

En esta nueva versión del proyecto se incorpora la dimensión corporal a través de la danza. La presencia de la bailarina Ximena Carnevale no ilustra la música ni traduce literalmente los “cuadros”, sino que actúa como un cuerpo en tránsito entre imagen y sonido. La danza se convierte en un tercer plano perceptivo: un espacio intermedio donde lo visual proyectado y lo sonoro encuentran resonancia física.

El movimiento dialoga con la idea de cuadro entendido como instante suspendido. Cada pieza propone un paisaje emocional distinto, y la bailarina explora esos estados desde la transformación, la fragmentación y la memoria corporal. Su presencia oscila entre lo tangible y lo efímero, entre figura y sombra, integrándose en las proyecciones como si emergiera o se desvaneciera dentro de ellas.

Así, el proyecto evoluciona hacia una experiencia escénica interdisciplinar donde música, imagen y cuerpo construyen una dramaturgia abstracta. No se trata de una narrativa lineal, sino de una sucesión de “cuadros vivos” en constante metamorfosis.

DÚO URRESTARAZU – LENZIN

El Dúo Urrestarazu – Lenzin (saxofón y piano) nace en 2018 con motivo de la presentación en Málaga de su proyecto La senda de las emociones, un espectáculo multidisciplinar que integra danza, electrónica, textos conceptuales y creación audiovisual.

En 2019 publican su primer CD, fruto de un riguroso trabajo de investigación centrado en transcripciones inéditas para saxofón y piano, entre ellas la Sonata para viola (1919) de Rebecca Clarke. Este proyecto discográfico fue seleccionado entre los 10 discos recomendados del mes de octubre de 2020 por la revista nacional Ritmo.

En 2021 estrenan en Basilea un nuevo programa dedicado a compositores suizos. El CD resultante de este proyecto fue publicado en otoño de 2022 en colaboración con la radio pública suiza SRF.

Profundamente comprometidas con la creación contemporánea y con una especial sensibilidad hacia la visibilización del papel de la mujer en la música, el dúo estrena obras de nueva creación y presenta nuevas versiones de compositores como Jost Meier, Marcelo Nisinman, Balz Trümpy, Anita Mieze, Inés Badalo y Nelly LiPuma.

DSF Cornelia Lenzin

NOMBRE DE PROGRAMA
ARTISTA
20.00h Complejo Cultural San Francisco

PROGRAMA 

Nuño Fernández Ezquerra (1992-). Vers l’essence de l’écoute (2021)

Miguel Poveda, Percusión
Quique San Francisco, Zanfoña
 

NOTAS AL PROGRAMA
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NOMBRE DE PROGRAMA
ARTISTA
20.00h Complejo Cultural San Francisco

PROGRAMA 

Nuño Fernández Ezquerra (1992-). Vers l’essence de l’écoute (2021)

Miguel Poveda, Percusión
Quique San Francisco, Zanfoña
 

NOTAS AL PROGRAMA
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NOMBRE DE PROGRAMA
ARTISTA
20.00h Complejo Cultural San Francisco

PROGRAMA 

Nuño Fernández Ezquerra (1992-). Vers l’essence de l’écoute (2021)

Miguel Poveda, Percusión
Quique San Francisco, Zanfoña
 

NOTAS AL PROGRAMA
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DÓNDE OCURRE

PLASENCIA, CÁCERES

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